美術(shù)館不僅是一個(gè)地點(diǎn)
一種公共形象
一個(gè)場(chǎng)域……
它也是一個(gè)具體的“終極空間”
城市與藝術(shù)從來(lái)都是一種共生共息的關(guān)系，公共藝術(shù)空間作為城市的一種特殊建筑，以其自有的藝術(shù)性，為城市文化和藝術(shù)增添新的內(nèi)容，并且可能成為城市的文化地標(biāo)和象征符號(hào)。公共藝術(shù)空間作為藝術(shù)本身和藝術(shù)的“容器”與藝術(shù)有著更深的聯(lián)結(jié)。
公共藝術(shù)空間設(shè)計(jì)首先要考慮的是其在城市天際線上構(gòu)成的立面和形象，因協(xié)調(diào)城市的整體形象和氣質(zhì)，而成為城市肌理的映射和延續(xù)。然而，公共藝術(shù)空間除了塑造城市的外在形象，也承擔(dān)著城市的內(nèi)部功能，它保持著一種自內(nèi)而外向城市開(kāi)放的狀態(tài)，為提供喧鬧的城市不常有的“沉思”的空白空間，也為大眾提供一定的交流和彼此融合的場(chǎng)所。
01
MCBA美術(shù)館
融入城市歷史空間
MCBA是洛桑三大博物館總體規(guī)劃的重要部分，另兩座分別是MUDAC當(dāng)代設(shè)計(jì)及應(yīng)用藝術(shù)館、Musée de l’Elysée攝影博物館，它位于城市中心地帶。巴塞羅那的Barozzi Veiga公司在2011年的國(guó)際競(jìng)賽中贏得了洛桑新藝術(shù)區(qū)——Platform 10的總體規(guī)劃和這座美術(shù)館的設(shè)計(jì)權(quán)。
▼ MCBA美術(shù)館
美術(shù)館位于場(chǎng)地南部邊緣，呈現(xiàn)為一個(gè)縱向的單一體塊，與鐵軌平行。如同火車站一樣，它限定了一個(gè)城市空間的同時(shí)保護(hù)它免受火車干擾。秉承這一條件，三個(gè)博物館中最大的美術(shù)館，承載并展現(xiàn)了場(chǎng)地的記憶，以其實(shí)用的形態(tài)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膸缀涡闻c硬朗尖銳的線條呼應(yīng)了場(chǎng)地原有的工業(yè)特征。MCBA因場(chǎng)地而存在，它試圖塑造一種特定的氛圍，將建筑與城市在空間與歷史層面上錨固起來(lái)。
02
十和田市現(xiàn)代美術(shù)館
嵌入街區(qū)的分散展覽
十和田市現(xiàn)代美術(shù)館是著名建筑師西澤立衛(wèi)的作品，位于日本青森縣內(nèi)十和田市的市中心。
▼ 十和田市現(xiàn)代美術(shù)館
這是是一組與周圍的建筑物沒(méi)有很大落差的低層建筑模型，就像是融入整個(gè)街區(qū)一般，有種隨機(jī)建成的感覺(jué)，能夠恰好地與周圍的景觀相映襯。
各展覽室是分散建造的空間，但它不是一種無(wú)關(guān)系的分離，它像聚落一樣地連續(xù)和集合式的排列，從而創(chuàng)造出一組連續(xù)的風(fēng)景。建筑被設(shè)計(jì)的更外向，并拓展了戶外活動(dòng)。建筑師認(rèn)為，與其創(chuàng)作出一個(gè)大體塊的建筑，不如發(fā)掘一種新的關(guān)系形式，并讓它在城市街道內(nèi)發(fā)展而蔓延。
03
布塞琉斯美術(shù)館
藝術(shù)煥發(fā)城市活力
位于德國(guó)漢堡市中心的布塞琉斯美術(shù)館遷入位于阿爾特瓦大街12號(hào)的新址并重新開(kāi)幕。阿爾特瓦大街2至32號(hào)建筑群文物保護(hù)立面在gmp·馮·格康，瑪格及合伙人建筑師事務(wù)所的設(shè)計(jì)下修葺一新，并重新煥發(fā)生機(jī)。在歷史面貌得到修復(fù)的同時(shí)，建筑內(nèi)部也進(jìn)行了重新設(shè)計(jì)。
▼ 布塞琉斯美術(shù)館
阿爾特瓦大街由于緊鄰漢堡市政廳和股票交易所，19世紀(jì)時(shí)商鋪云集，極富活力。20世紀(jì)以來(lái)銀行和倉(cāng)儲(chǔ)貿(mào)易公司聚集，功能日趨單一，逐漸失去了作為城市公共空間的魅力，成為了市中心一處無(wú)名之地。阿爾特瓦大街2-32號(hào)歷史建筑外立面的修復(fù)以及新建建筑的落成，將重新恢復(fù)其過(guò)去活躍的商業(yè)氛圍。
04
MoMA現(xiàn)代藝術(shù)博物館
繁華市中心的留白空間
位于紐約市中心區(qū)域的現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA），在Diller Scofidio + Renfro與Gensler的合作下于2019年完成了翻新和擴(kuò)建：既有展廳的空間面積增加了30%，為游客帶來(lái)更加友好和舒適的游覽體驗(yàn)，同時(shí)也使博物館與曼哈頓中心區(qū)的城市肌理連接得更加緊密。
▼ MoMA現(xiàn)代藝術(shù)博物館
博物館主廳被充分地?cái)U(kuò)展和打開(kāi)，成為一個(gè)光線充足的雙層高空間。主廳無(wú)縫地銜接于西53街和54街之間，創(chuàng)造出更加寬敞的交通路徑，使來(lái)訪者可以在此停留低了一個(gè)樓層和思考。博物館商店被降，通過(guò)巨大的玻璃墻敞開(kāi)于街道。六咖啡館帶有朝向53街的戶外露臺(tái)。通透的玻璃立面、街道層的新展廳以及向所有人開(kāi)放的自由布局的首層空間共同為博物館賦予了更高的透明度，同時(shí)讓藝術(shù)與曼哈頓中心區(qū)的行人們更加貼層新開(kāi)設(shè)的近。
05
北齋美術(shù)館
開(kāi)放社區(qū)的藝術(shù)空間
妹島和世的2016年的作品北齋美術(shù)館，坐落于東京墨田區(qū)的綠町公園內(nèi)，1760年浮世繪畫(huà)家葛飾北齋，正是在這一地區(qū)（江戶本所割下水）出生，他生命中大部分的創(chuàng)作也在此完成。墨田區(qū)政府視北齋美術(shù)館為提升本地文化的重要契機(jī)，希望通過(guò)北齋的作品和生平，展示這位畫(huà)家與墨田之間的紐帶。
▼ 北齋美術(shù)館
北齋美術(shù)館位于較傳統(tǒng)的老區(qū)，場(chǎng)地周邊環(huán)境頗為雜亂散漫，為延續(xù)這種“隨機(jī)性”，妹島將美術(shù)館對(duì)公園和居民區(qū)都呈現(xiàn)開(kāi)放姿態(tài)。原本完整的建筑用幾個(gè)三角錐形的縫隙割裂成幾個(gè)體量，而使建筑立面上呈現(xiàn)出來(lái)的尺度感與周邊社區(qū)的房屋體量相當(dāng)。這一策略被應(yīng)用在建筑的各個(gè)方向上，不僅達(dá)成了體量上的呼應(yīng)，而且使得作為地面層通道的縫隙，確保了美術(shù)館在各個(gè)不同方向都保持著足夠的開(kāi)放度。
公共藝術(shù)空間作為一個(gè)藝術(shù)的“容器”，需要為千姿百態(tài)的作品提供契合的陳設(shè)空間和方式。
但它也不僅僅是一個(gè)“容器”，首先以其本身的藝術(shù)性難以不成為展覽的一部分，其次它空間設(shè)計(jì)和結(jié)構(gòu)的每個(gè)方面，都會(huì)影響和引導(dǎo)著“觀看”，在觀者與藝術(shù)一間構(gòu)造微妙的距離和氛圍，使得“觀看”成為沉浸式的空間體驗(yàn)的一部分。
06
金貝爾美術(shù)館
無(wú)限空間的純粹體驗(yàn)
在沃思堡占地3.8公頃的文化區(qū)這種相對(duì)廣闊的城市肌理中，為金貝爾夫婦的藝術(shù)藏品設(shè)計(jì)一個(gè)美術(shù)館，建筑師路易·康（Louis I. Kahn）有更多機(jī)會(huì)對(duì)建筑形式進(jìn)行更為純粹的思考。
▼ 金貝爾美術(shù)館
對(duì)于這個(gè)以文藝復(fù)興藝術(shù)為主題的展出場(chǎng)所，康認(rèn)為金貝爾美術(shù)館應(yīng)該是一個(gè)能讓人在精神上感受純粹的地方。在這里，一些空間可以是“無(wú)限的”，但也有一些空間就應(yīng)該完全地“有限”。
在金貝爾美術(shù)館的空間里，康通過(guò)16個(gè)拱形空間單元的重復(fù)組合，帶給了參訪者與藝術(shù)品間的親密體驗(yàn)。對(duì)康而言，每個(gè)經(jīng)典比例的拱形結(jié)構(gòu)體單元就是一間“房間”，金貝爾美術(shù)館就是這一間間“房間”的組合體，它就是一個(gè)“社會(huì)”。
07
X美術(shù)館
包容空間探索未知
2020年6月1日，“TEMP”的建筑事務(wù)所主持設(shè)計(jì)的X美術(shù)館正式對(duì)公眾開(kāi)放。對(duì)線條的拆解和重組是貫穿美術(shù)館設(shè)計(jì)的核心理念。 一座工字鋼結(jié)構(gòu)的 X型大門(mén)擎架在建筑外墻的正中央，在背后支撐著這個(gè)X型結(jié)構(gòu)的是一塊長(zhǎng)方形的頂棚，底端以半弧形線條裝飾。不銹鋼的材質(zhì)讓它散發(fā)出銀色的金屬光澤。覆蓋于頂棚表面的是數(shù)十個(gè)細(xì)窄的孔洞，互不相連但又在視覺(jué)上呈垂直關(guān)系發(fā)散的短線條構(gòu)成。
▼ X美術(shù)館
為了實(shí)現(xiàn)墻面設(shè)計(jì)上的突破，金智虎將關(guān)注點(diǎn)放在了美術(shù)館墻體在懸掛作品方面的功能性，為美術(shù)館定制設(shè)計(jì)了橫條紋的鋸齒形磚塊。由陶土制成的磚塊每個(gè)寬60厘米、高10厘米，層疊著鋪滿展廳四周的墻面。TEMP創(chuàng)始人金智虎試圖在建筑中注入靈活性，為美術(shù)館在未來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)未知的探索提供一個(gè)盡可能包容的平臺(tái)。
08
阿布扎比盧浮宮
時(shí)空縫隙里的光之雨
阿布扎比盧浮宮由法國(guó)著名建筑師讓·努韋爾設(shè)計(jì)，在始初就力求這座“藝術(shù)殿堂”要深入到阿拉伯文化根部，阿布扎比盧浮宮所創(chuàng)造的是“一個(gè)沉靜而親切的、充滿光影和映射的空間?！肮庵辍笔钦麄€(gè)設(shè)計(jì)的核心所在，直徑達(dá)180米的巨大圓形穹頂覆蓋了博物館之城的主體，從海洋、附近區(qū)域乃至阿布扎比都可以清楚地看到它的存在。
▼ 阿布扎比盧浮宮
穹頂?shù)膹?fù)雜紋理以極其深入的幾何學(xué)研究為基礎(chǔ)，在制作期間，讓·努維爾工作室的建筑設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)與BuroHappold Engineering的結(jié)構(gòu)工程師們進(jìn)行了密切的合作。穹頂上的圖案在八個(gè)重疊的層面上以多種尺寸和角度重復(fù)排布，使射入的每一束光線都必先經(jīng)過(guò)八個(gè)層次的過(guò)濾，然后逐漸淡出。隨著日照路徑的變化，穹頂最終呈現(xiàn)出一種夢(mèng)幻的效果。夜里，穹頂?shù)膱D案將形成7850顆星星，將室內(nèi)與室外同時(shí)點(diǎn)亮。
09
密爾沃基美術(shù)館
為精神張開(kāi)羽翼
像海鳥(niǎo)一樣的密爾沃基美術(shù)館（Milwaukee Art Museum）是一座會(huì)動(dòng)的建筑。西班牙建筑師圣地亞哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）通過(guò)機(jī)械傳動(dòng)裝置，能夠?qū)⒔ㄖ敳康膬蓚€(gè)像翅膀一樣張開(kāi)的鋼結(jié)構(gòu)羽翼，在陽(yáng)光下慢慢張開(kāi)。
▼ 密爾沃基美術(shù)館
這個(gè)結(jié)構(gòu)體系是由兩根平行的、傾斜47度的桅桿靠拉力支撐，一根桅桿位于屋面的中軸線上，另一根位于通向美術(shù)館入口的橋上，這些元素共同創(chuàng)造出了詩(shī)意般的結(jié)構(gòu)體系和運(yùn)動(dòng)感的整體效果。
門(mén)廳以內(nèi)的室內(nèi)空間，更是幾乎通身純白的格局。在密爾沃基美術(shù)館里，卡拉特拉瓦以厚重的混凝土拱作為基本元素反復(fù)疊加，沿著南北軸線不斷向北伸展的展覽空間，都?xì)w結(jié)在了遵循結(jié)構(gòu)規(guī)則的綿長(zhǎng)韻律中。最簡(jiǎn)單、最樸實(shí)的結(jié)構(gòu)功能，造就了極其雅致而壯麗的美。
作為城市公共空間的一部分，公共藝術(shù)空間在物理結(jié)構(gòu)上相較于其他更具有恒定性，它將更少地被城市更新的節(jié)奏而影響。公共藝術(shù)空間的設(shè)計(jì)更要跨越更長(zhǎng)的時(shí)間和更廣的空間，而這都是為了使它在時(shí)間沉淀之后，與城市和人達(dá)到一種相生相融的狀態(tài)。
本文轉(zhuǎn)自：Roca Gallery樂(lè)家藝術(shù)廊